“逆向火焰”行动如同一颗投入深水潭的石子，激起的涟漪在表层之下无声而剧烈地扩散。江辰发出的匿名警报和篡改的物流信息，如同两道无声的闪电，劈入了国际执法机构和“海蛇”网络的心脏。接下来的四十八小时，在公众毫无察觉的表象下，是一场关乎无数人命运的、无声的激烈博弈。

安全屋内，时间仿佛被无限拉长。屏幕上，代表那批“礼物”运输路线的光点，正按照被篡改后的坐标，缓慢而坚定地移动着，驶向那个公海隔离区。江辰和他的团队几乎不眠不休，严密监控着任何一丝数据波动，警惕着“影”可能发起的反扑或系统自检。每一秒都如同在刀尖上行走，任何微小的异常都可能意味着计划暴露，满盘皆输。

林晚星守在一旁，她无法在技术层面提供直接帮助，便成了江辰和团队最稳固的后勤与精神支柱。她准备简单的餐食，确保每个人都能轮流短暂休息，用她特有的沉静，化解着空气中几乎要凝结成实质的紧张感。她的目光偶尔会掠过角落里覆盖着的画布，那下面是未完成的《痕》系列。此刻，那些狂野的、带着血与墨的痕迹，仿佛与她当下的心境产生了某种奇异的共鸣——都是在极限压力下，生命最本真的印记。

她甚至拿起炭笔，在随身的素描本上，快速勾勒下江辰凝神屏幕的侧影，团队成员们疲惫却专注的面容，以及安全屋内那些冰冷仪器发出的、幽蓝如星光的指示灯。这些速写无关艺术，更像是一种记录，一种在历史性时刻边缘，试图抓住些什么的本能。

就在“逆向火焰”行动进入最关键时刻，林晚星的巴黎个展《安魂曲》系列，在一种近乎低调的氛围中，于一家规模不大但格调极高的私人画廊悄然开幕。

与之前《引力场》系列的万众瞩目和戏剧性事件不同，这次展览没有盛大的开幕式，没有密集的媒体宣传。林晚星甚至没有亲自到场，只通过“星桥”网络传输了一段简短的、预先录制好的创作阐述。她解释说，这些作品是她近期内心旅程的私人记录，更适合在寂静中被观看，而非在喧嚣中被评述。

《安魂曲》系列果然与之前的作品大相径庭。画面上不再有激烈的色彩对抗或狂野的身体痕迹，取而代之的是一种内敛的、近乎冥想的氛围。大量使用的是一种沉静的、带有微妙变化的“星尘灰”底色，仿佛宇宙诞生之初的迷雾。在这片灰色之上，是极其精细、如同神经脉络或星系旋臂般交织的、纤细的银色与白色线条。它们彼此缠绕，又保持着微妙的距离，在寂静中传递着一种无形的能量流动和信息交换。某些画作的角落，点缀着极小却异常明亮的金色或钴蓝色光点，如同绝望中不灭的希望，或者遥远星系传来的、坚定的信号。

这些画作不再试图描绘外在的引力拉扯，而是转向描绘内在的、精神层面的连接与秩序重建。它们安静，却蕴含着一种强大的、抚慰人心的力量。仿佛在诉说：即使在最混乱的风暴中心，依然存在着一个不受侵扰的、有序的内心宇宙。

出乎意料的是，这种低调而深沉的表达，反而吸引了真正懂行的评论家和藏家。杜兰德教授在预展第一天就独自前来，在每一幅画前驻足良久，最后给林晚星发来一条信息：「…从对抗走向内观，从破碎走向重建。这是真正的成熟与超越。恭喜你，找到了属于你自己的‘安魂曲’。」那位曾想购买《奇点》的老收藏家，也再次现身，毫不犹豫地订下了整个系列。

《安魂曲》的成功，是一种不同于《引力场》的、更加扎实和深远的认可。它证明林晚星的艺术生命力和创造力，并未被之前的荣耀和后续的斗争所消耗，反而在沉淀中升华，进入了一个新的、更自由的境界。

“星火之窗”的“根系计划”也开始显现成效。那个神秘的“未来艺术投资基金会”的挖角行动，在遭遇了社区内部经过“根系”加固的凝聚力以及更优渥、更尊重艺术家的内部支持方案后，进展缓慢，似乎陷入了僵局。几位原本有些动摇的艺术家，在对比了“金丝鸟笼”的诱惑与“森林土壤”的自由与滋养后，纷纷选择了留下。